El mayor artista es aquel que en la suma de sus obras ha incorporado mayor número de sus mejores ideas
John Ruskin
La verdadera grandeza del arte según John Ruskin
En el mundo del arte, muchos artistas buscan la perfección en cada obra, pero hay una frase del crítico de arte John Ruskin que ofrece una perspectiva única sobre lo que realmente define a un gran artista: «El mayor artista es aquel que en la suma de sus obras ha incorporado el mayor número de sus mejores ideas.» Esta cita refleja la importancia no solo de la ejecución técnica, sino de la consistencia y el valor de las ideas a lo largo de una carrera artística. Hoy quiero compartir con ustedes, visitantes de Angel Decuir, mi reflexión sobre esta idea.
¿Qué significa incorporar las mejores ideas?
Cuando Ruskin habla de «incorporar el mayor número de sus mejores ideas», se refiere a la capacidad del artista para plasmar en sus obras aquellas ideas que realmente importan, las que definen su visión creativa. En lugar de enfocarse en la perfección técnica de una única obra, Ruskin sugiere que lo que hace grande a un artista es su capacidad para mantener una coherencia en la calidad y profundidad de sus ideas a lo largo del tiempo.
En Angel Decuir, este concepto es clave. El verdadero arte no se trata de la simple acumulación de trabajos, sino de cómo cada obra contribuye a una narrativa más amplia. Es la capacidad de un artista para evolucionar, experimentar y, al mismo tiempo, mantenerse fiel a sus ideas fundamentales, lo que define su grandeza.
Mi visión del arte y las ideas
En mi enfoque hacia el arte y el diseño en Angel Decuir, siempre he creído que cada obra debe llevar consigo una parte significativa de nuestras mejores ideas. Un gran artista no se mide solo por lo impresionante de una obra, sino por la consistencia y la profundidad de su pensamiento a lo largo de su trayectoria.
¿Qué piensas tú? ¿Es más importante la técnica o las ideas que transmitimos a través del arte?
El mayor artista John Ruskin
Con gran ocupación inglesa, aporto mucho al arte, como profesional fue escritor, critico de arte, sociólogo, artista y reformador social desde los años de 1830 hasta que falleció en 1900, vaya que fueron muchos años considerados.
A su época se le denomino Victoriana, escribió más de 250 obras que empezaron en la historia y crítica del arte, pero que terminaron en materias tan variadas como la ciencia, geología, crítica literaria, ornitología, los efectos de la polución sobre el medio ambiente o mitología.
Su frase planteada creo hace referencia a su biografía intelectual y su ocupación, dada a la influencia que provocó en su época y sus grandes obras textuales. Ahora bien, un artista se considera que es la persona que realiza una práctica de alguna de las bellas artes (música, pintura, escultura, Etc.), en especial si se dedica a ello.
Una obra siempre parte de una idea, y para ser una buena obra debe ser una gran idea. El concepto que yo percibo es cuando el estilo refleja generalmente sus ideologías, pensamientos o sentimientos, me refiero a un estilo muy marcado y definido.
En algún tiempo escuche una polémica sobre los artesanos, si ellos también eran considerados artistas, incluso igual sobre los diseñadores. Escuche que no eran considerados, en lo personal no estuve de acuerdo, el hecho que no sean algunas áreas consideradas bellas artes, no quiere decir que no sea arte.
En algún lugar leí que arte es una acción de hacer bien las cosas, algo más allá de lo simple o lo complejo, simplemente es cuando uno es sorprendido en la manera que hace las cosas, por algo aplicamos el modismo de arte, por ejemplo, el arte de hablar, el arte de amar, el arte de la guerra, Etc.